这是一个充满魅力和潜力的市场，5年之内有可能达到今天北美市场百亿美元的规模。那么，对于国产电影来说，这究竟是谁的时代？
 
对中国电影来说，这是一个日新月异的时代。
2002年，中国故事片不足百部，电影票房不足10亿元，银幕数不足2000块。2013年6月，中国有近1.5万块银幕，保持着每天增加10块银幕的速度，其中有97%实现了数字化放映，近1万块银幕是3D银幕。在世界电影史上，一天诞生10块银幕的速度，可能很难找到。
这是一个高速增长的产业，十年以来，电影票房一直保持着35%的增幅，远高于国民经济的增长速度。2013年“五一”黄金周，一周的电影票房达9.3亿元；而十年前的2003年，全国全年电影票房不到9亿元——今天一周的票房，已是十年前全年票房的总和。
2013年上半年，中国电影不断创造奇迹。如果说2012年《泰囧》还算“黑马”，2013年这匹“黑马”已成常态，几乎每个月出现一次。年初，周星弛的《西游·降魔篇》把更多的二三线城市观众带到电影院，春节7天，票房达7亿多元。3月份本是传统淡季，但因为《北京遇上西雅图》等影片，3月份也收获了13亿元票房。4月份，赵薇执导的作品《致青春》在与《钢铁侠3》的拉锯战中，票房几乎平分秋色。5月份上映的《中国合伙人》票房突破5亿元。6月底上映的《小时代》正在书写新的历史……
这是一个充满魅力和潜力的市场，5年之内，有可能达到今天北美市场百亿美元的规模。对于中国电影公司来说，这是一个开拓进取和融入世界电影市场的宝贵机会。对于好莱坞而言，这是一块崭新的掘金之地，他们兴趣浓厚，并且虎视眈眈。
那么，对于国产电影来说，这究竟是谁的时代？
有人说，这是新导演层出不穷，占领主流市场的时代；有人说，这是华谊兄弟和光线传媒，王中军和王长田“二王争霸”的时代；有人说，这是青年观众狂欢，消费决定生产的时代；有人说，这是好莱坞进军中国，中国电影逆袭的时代。尽管众说纷纭，但对于中国电影产业而言，这都是一个机会与挑战并存，遍地黄金的好时代。
 
内在性成长
 
在当今的电影市场，人们更容易看到票房成绩、影院数量这样的硬件指标，而往往忽略电影文化与电影创作的软件指标，或者称之为“内在生长”。这种内在生长，是电影产品开始形成相对多品种的结构，开始进行类型化的摸索；也是青年电影人在不断尝试之后，开始寻找到自己的着力点。
中国电影资料馆副馆长饶曙光2003年曾写过一篇文章《中国电影的十字路口》。当时国产电影两极分化，一边是“超级商业大片”，另一边是极端低成本影片，投资不超过300万元。超级商业大片垄断行业资源，而极端低成本影片连基本的电影品质都难以达标。
2002~2012年，是大片垄断市场的时代，几位大导演通杀大盘，虽偶有“黑马”，但均不成规模。但从2012年下半年开始，由于有效银幕数的增加，市场空间大了，给了中小成本电影与青年导演机会，而且，他们抓住了这个机会。
清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿认为，今年电影市场的火热，首先是由于创作人员在洗牌，“我们呼吁了那么多年，‘导演的三国演义时代’要结束，但5年了也没有结束。而去年下半年到今年，随着一批年轻导演的出现，我们才觉得这一页真的是翻过去了。”以前评价青年导演，业界大都比较悲观：因为第六代导演大多沉浸在个人表达或极端情绪里走不出来，无法同市场接轨，一直处在市场边缘。但这批新导演抛却了第六代导演的姿态，与观众有更多的亲近和互动。他们主动进入市场，为主流观众拍电影，因此，自己也成为了市场主流。
观众惊喜地发现，最近看到的国产电影，跟以前不一样了。
饶曙光分析，过去的中国电影，更多是靠外在的投资和成本的增加拉动市场，这是大片时代的玩法；而现在的“内生性增长”，更强调电影对现实